LA CULTURA EN BROMA

Marcel Marceau

SOBRE LA COMICIDAD

Sendra. En: Clarín
8 de junio de 2003.

El humor es algo serio. Extraer una sonrisa de un rostro  tenso o de un ánimo fatigado por las innumerables preocupaciones y desventuras a que nos expone el hecho de existir no ha de ser una tarea fácil. En lo que hace al trabajo actoral, creo, no sé si estoy en lo cierto o no, que debe ser más complicado el abordaje de la vena cómica que la dramática o trágica. Tal vez porque implica una selección de recursos que requiere altas dosis de agudeza y compenetración.

La circunstancia actual nos ha acostumbrado a vivir en climas propensos a la hilaridad. Pero, muchas veces, esa hilaridad recurre a fútiles procedimientos, dando pie a la burla ingrata, a la socarronería y al mal gusto. Esta tendencia procede del vaciamiento de sentido con que   una gran parte la  sociedad, carente de valores, de elevados ideales o de buena fe, pretende desviar nuestra mirada,  nuestro pensamiento y nuestras emociones.

La comicidad se manifiesta de distintos modos: provocando la  estrepitosa carcajada o buscando la complicidad de la sonrisa. Hay subgéneros teatrales que emplean el  matiz   hilarante para remarcar vicios de conducta o costumbres cuestionables. Tal es el caso de la farsa, el grotesco y la parodia. El absurdo apunta a los  rasgos  más tenebrosos que pueden alcanzar ciertas relaciones sociales. Cercano a éste, el humor negro apela a  una insólita mezcla de lo lúgubre  con lo risible.  La ironía,  con su juego de doble sentido y su  intención cáustica puede resultar inquietante.

Los  chistes  contados o representados gráficamente por medio de viñetas constituyen otra variante del empleo del humorismo con función  satírica. Sigmund Freud señaló el parentesco o semejanza entre la elaboración (defensiva) del mecanismo onírico y la que tiene lugar en la composición de un chiste (El chiste y su relación con el inconsciente, 1905). En ambos casos hay un contenido latente y uno manifiesto, que lo encubre o disfraza. Este encubrimiento se produce gracias a ciertos procesos de desplazamiento y condensación que transforman el material optativo, potencial (latente) en una representación  presente de los elementos regresivos (contenido manifiesto). En el caso del sueño, la energía psíquica, oponiéndose a la censura, guardiana de la intimidad personal, provoca la elaboración. En el chiste, el desplazamiento atenúa la crítica. Sin eludir el obstáculo, impone un rodeo verbal por medio del cual el disparate se vuelve admisible. A diferencia del sueño, el chiste forma parte de un mensaje social. El doble sentido debe ser entendido por los interlocutores para que la broma logre su efecto.

Comúnmente se rodea a la cultura de un halo de seriedad y de un empaque pomposo que podría llegar a transformarla en un objeto inaccesible, obra de genios de inspiración divina o semidioses que se dignan, de tanto en tanto, bajar a la esfera terrestre. Pero la cultura es el producto de todo lo que el hombre hace con los materiales que la naturaleza le brinda. Así, una silla, una vasija, una comida   son productos  culturales, del mismo modo que lo son: cuadros, estatuas, poemas, piezas musicales  o ballet. La diferencia está en que estos últimos son productos artísticos y en ellos prevalecen otros parámetros estéticos que se corresponden con los medios empleados, el modo de producir y la  trascendencia que se proponga. También juega un papel decisivo el  particular estilo con el que cada artista expresa su visión del mundo y de los recovecos más insondables de la condición humana.

Tomarse a risa la cultura no es una falta de respeto. Todo lo contrario. Es la manera más natural de acercarse a ella. El bebé sonríe ante una gracia y su rostro se ilumina cuando intercepta una morisqueta. Llora, en cambio, cuando algún malestar lo inquieta, cuando se lo priva de alguna diversión, cuando no se satisfacen sus necesidades primarias. Se viene al mundo llorando, debido a la violencia del tránsito que significa el parto, pero se sonríe como forma de aceptación de un entorno placentero, del reconocimiento de las figuras tutelares, de la  inserción en el habitat contenedor.

He aquí una reducida muestra de cómo desde los más diversos ámbitos de la creación, la risa cobra una dimensión reveladora. Descorre los velos con que la realidad, tantas veces, se oculta. Ahonda en la hipocresía y en los fuegos fatuos que dilatan la sombra  que cada uno lleva a la carga, aunque, a toda costa,  intente esquivarla.

La comedia, como se dijo, retrata a los hombres peores de lo que son, sí; más no según todos los aspectos del vicio, sino por alguna clase particular de falta, es decir, lo ridículo, que es una especie de lo feo. Podemos concebir lo ridículo como una especie de defecto o anomalía que no provoca sufrimiento ni daño a los demás, del mismo modo que una cosa fea y disforme nos resulta risible sin darnos cuenta.
 Fuente: Aristóteles, Poética, Buenos Aires, Andrómeda Ediciones, 2004.
 

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(…) De ahí el carácter ambiguo de lo cómico, que no pertenece por entero ni al arte ni a la vida. Por un lado, los personajes de la vida real no nos harían reír nunca si no fuésemos capaces de asistir a sus actos como a un espectáculo visto desde lo alto del palco; es decir,  que solo nos parecen cómicos porque representan una comedia. Pero, por otro lado, en el teatro mismo, el placer de la risa no es un placer puro, un placer exclusivamente estético, absolutamente desinteresado, sino que le acompaña siempre una segunda intención que, cuando no la tenemos nosotros mismos, la tiene la sociedad para con nosotros. A producir el efecto cómico concurre siempre la intención implícita de humillar, y por ende de corregir, al menos en lo externo.
(…)
La flexibilidad de un vicio sería menos fácil de ridiculizar que la rigidez de una virtud. (…) Todo aquel que se aísla se expone al ridículo, pues lo cómico se compone en gran parte de ese aislamiento. Así se explica que lo cómico se relacione con tanta frecuencia con las costumbres, con las ideas, y digamos la palabra, con los prejuicios de la sociedad.
 Fuente: Bergson, Henry, La risa, Buenos Aires, Editorial Losada, 1939.

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Suele reprochárseles a los humoristas su falta de seriedad. Los que así proceden ignoran -o fingen ignorar- que los progresos del espíritu humano se hallan graduados, según el perspicuo Sanin Cano, por tres grandes sucesos: el del día que el hombre libertó sus manos y aprendió a andar en dos pies; el día en que, en presencia de un contraste inesperado se le contraían los músculos de la risa; y el año o el día en que Cervantes o Shakespeare, casi a un mismo tiempo, formularon su concepto irónico y bondadoso de la vida y descubrieron ese nuevo modo de mirar al hombre y a la naturaleza que ha pasado a las literaturas con el nombre de sentido del humor.
(…)
El silencio nos reintegra a nosotros mismos, el humor nos devuelve a los demás.
 Fuente: Tiempo, César, Nada más humano que reír, Clarín Cultura, 17 de junio de 1976.

Landrú- La razón de mi tía
Hyspamérica

HUMOR EN PÍLDORAS (Chistes)

Telegrama: “Perdí el tren. Saldré mañana. Misma hora”.

Respuesta: No salgai a la misma hora que lo vai a volver a perder.

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Una oveja encuentra a otra y le ve aspecto de cansada:

- Es porque conté 147 pastores antes de dormirme.

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El médico que viene de examinar a la señora dice, moviendo la cabeza, al marido que la acompaña:

- No me gusta nada su señora.

Y el otro replica:

- Hace mucho que a mí tampoco.

Fuente: En frasco chico (selección Silvia Delucchi y Noemí Pendzic), Buenos Aires, Editorial Colihue,2004.

• Cuentos de humor. Antología compilada por Susana Iszcovich, Buenos Aires, Editorial Troquel, 1998.
• Morin, Violette. Selección de chistes para el diario Le monde.
• Freud, Sigmund: Selección de chistes para su ensayo El chiste y su relación con el inconsciente.

 

Programa del espectáculo de Les Luthiers
Bromato de armonio, 1996.

Les Luthiers. Acto inicial de Bromato de armonio